本期专访导师：李老师
想要成功成为一名合格的动画设计工作者，光有一股热情可不够，很多是需要通过系统地学习的。
李老师
动画设计
授课专业：
动画设计、插画设计
专业解读：
动画是一个多元化，多面性的专业。它涉及到编剧、角色设计、场景美术、动画制作以及后期特效。在投入大量精力和练习的同时，也必定带来各种视野的突破与收获。而插画与动画工业的流水线性质相比则更加个性化，边界模糊化。提倡学生尽情发掘自己的实验性风格。
教学点评：
擅长兴趣引导，营造轻松愉悦的教学氛围。乐于倾听新鲜新奇的想法并和同学们头脑风暴，一起打造最棒的作品。
所带学员录取院校：
皇家艺术学院、伦敦艺术大学、伯恩茅斯大学、Sheridan谢尔丹学院、OCAD安大略艺术设计学院、帕森斯设计学院、纽约视觉艺术学院、SCAD萨凡纳艺术与设计等。
谢尔丹学院，
其动画专业在全世界排名第一，
培育出无数动画大神，
被认为是动画设计师的摇篮，
毕业生在好莱坞市场上一直供不应求！
被誉为动画界的哈佛！
而本期分享的明星导师李老师，
便是从这所院校历练出来的，
她具备扎实的动画知识，
拥有独特的教学秘籍，
激发学生创作热情与灵感，
帮助学员打造出符合动画名校要求的作品集，
助攻学员拿下英美加众多动画名校offer！
下面一进入李老师的动画分享世界！
导师说
李老师 X 小美
喜欢绘画与动画，加之就业前景不错，就选了走动画设计之路。
小美：您是如何走上动画设计这条路的呢？
李老师：
从小就喜欢画画，希望能够用绘画语言表达自己的想法。而与绘画相关的动画专业，更能用动态视觉传达自己的创意，加之国内动画产业的崛起，我最终选择了动画专业。
我希望学生能够以兴趣为驱动力自发地热爱动画专业，并加以引导学生建立自己的创作目标和方向。
小美：从动画设计师转变到国际教育导师，最大的改变是什么？
李老师：
在教学中，不管是对学生还是对我自己来说，收获都时双向的。
李老师作品
一方面，我能将自己的专业知识传递给学生，帮他们打开创作思路，促使他们快速成长，最终帮他们拿到梦校offer；另一方面我认为一个创作者在初高中年龄段是灵感爆发的阶段，能够与年轻的朋友们交流，对于我自己来说也能收获各种新奇的想法与视角。
小美：您是如何形成自己如今的教学风格的？
李老师：
每个学生的性格、基础、爱好都不一样，所以我会通过积累教学经验，并了解不同学生的学业需求，针对性的制定方案。
我希望学生能够以兴趣为驱动力自发的热爱动画专业，并加以引导学生建立自己的创作目标和方向。
我丰富灵感库的方式比较多样，譬如收藏周边模玩，打游戏，看影视作品、优秀设计等。
小美：您工作之外会喜欢去干些什么来丰富自己的灵感库呢？
李老师：
我丰富灵感库的方式比较多样，我最喜欢的是收藏周边模玩，打游戏，看影视作品。
李老师作品
另外多看优秀的设计也会极大地激发创作灵感，让自己不断进步，所以我也会沉浸式体验各种优秀的艺术设计。
在谢尔丹，学生既可以学习理论上的扎实的专业基础，又可以获得最前沿的实习。
小美：留学期间，您的学习生活都有哪些难忘的经历与感受。
李老师：
谢尔丹共有三大校区，分别为奥克维尔、戴维斯、密西沙加校区。学校的教课老师都是来自于奋斗在行业中的专业人士，动画专业的学生也来自于世界各地，在谢尔丹，学生既可以学习理论上的扎实的专业基础，又可以获得最前沿的实习。
Sheridan的专业强度非常高，大一的时候全专业一百多个学生，到大四的时候只剩下几十个了。虽然进了理想专业，但是也丝毫不能松懈，来这里只是一个起点，后续还要更加努力。
小美：您觉得中外大学生的该专业的设计水平如何？
国内推崇基础以及模式化训练，国外推崇创意以及个性化塑造。普遍来讲，国外的动画专业教育先进程度肯定是远超国内的，在准备进入国外大学学习之前，国内学生需要转变机械化训练，把重点放在创作思路上。
我建议有条件的学生还是最好出国留学去欧美国家学习动画，原因很简单，欧美是世界动画的发源地，其动画产业的创意和技术都领先于全世界，提供动画专业课程的院校很多，动画设计课程设置非常完善。
想要成功成为一名合格的动画设计工作者，光有一股热情可不够，很多需要通过系统地学习。
小美：动画设计都有哪些研究方向？
李老师：
动画(Animition)是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画的详细分支非常多，从不同的工种到不同的媒介，比如有2D，3D，定格动画。或者角色设计场景设计分镜设计。申请难度来说，本科本身是比研究生要难申请的。当然如果是跨专业申请动画研究生的话也需要学生的作品展现对于动画专业的理解程度，具体准备的内容根据每所学校的需求也有不同，但是大致上都是需要匹配动画专业内容知识的创作。
想要成功成为一名合格的动画设计工作者，光有一股热情可不够。如何利用各种软件设置动画角色？如何绘图？如何建立完整动画故事结构？这一切都需要系统的来学习。
在学生没有方向时，我会通过激发学生自身创作欲和表达欲，来寻找灵感。
小美：学生们在做作品集时存在哪些共性问题呢？是如何引导的呢？
李老师：
比较常见的情况是学生一旦脱离老师布置的作业要求，或者没有指定性命题的时候，就不知道该做些什么了。
李老师作品
这种情况需要我帮他们激发自身创作欲和表达欲，我除了通过和学生沟通来启发外，也会建议学生通过多看动画电影番剧或者打游戏来获得灵感。
小美：对于学习动画设计专业的同学，您有什么建议？
李老师：
领悟思考的重要性。对于动画专业来说，量变虽然能够积累质变，但是在信息发达的当下我们可以通过对核心知识的理解来加速质变的过程。
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