服装设计专业作品集五大要素详解

服装设计是一个相对古老而非常热门的专业。近些年，很多学生选择出国学习服装设计专业。而对于国外艺术院校来说，作品集是他们考察学生的一个重要标准，申请服装设计留学更是如此。今天，美行思远小编为大家整理了制作服装设计专业作品集的五大要素，供大家参考。

服装设计专业作品集五大要素详解

1、完整的过程

整个作品集的顺序大体应该是：灵感概念调研-创意过程设计过程制作过程（sketch）-整体与细节（包括面料、颜色、搭配等）-成品（效果图、棚拍）。

从灵感来源，调研，到发展过程，如果在规定作品集页数内有足够位置，一定要尽可能放得完整。要让学校觉得你的作品并不是凭空想象出来的，而是经过缜密的思考得出的，每个细节都有它的意义。

2、创新性与研究性

艺术的第一要义是创新，而创新的第一步是新鲜的灵感。但如果凑巧你的灵感很平常，那你也可以从一个特别的角度去解构这个灵感，展开你的思维，找到这个灵感与现实社会的新的结合点，这也是创新。

除了创新，海外院校与国内的艺术教育还有一个很大的不同：注重思维性。所以你的作品集不能找个图片，做个小稿就开始画了。作品集一定要严谨清晰，整体架构像一个完整的论文集：有明确的目的、方向性、以及理论支撑，做一个学者型艺术家。创作过程可以是冲动的，但是思维一定是清晰的，每一步都知道自己在做什么。

3、做出成衣

安全起见，成衣还是需要的。虽然BA基本不要求成衣，但做出1-2个成衣会有加分。有的学校特别注重手工艺，也有学校极其注重创意，如果有同时申请这个两个类型学校的情况，可以做风格比较折中的，或是直接做两个不同的作品集。

一般情况下，学校不会随便judge你的创意或者你的品味，但一定会judge你的手工制作水准。一般做出服装设计作品集里的成衣之后，基本上就说明我们大概已经成功了一半。

4、成衣的photo shoot

这个环节很直观地体现出你的品味。现在不仅是未录取的学生，就连很多海外在校生也有品味趋于大同的情况，而品味大同是服装设计师需要极力避免的。

photo shoot不一定要请摄影师租摄影棚找专业模特，找个单反，构思一下场景就直接去拍就行了。而且时尚里的很多行业，比如时尚摄影师，造型师，编辑都和photo shoot这个环节挂钩，所有如果最后能拍出好的照片，学校会觉得你在这方面的本事也不错，你不是只会做衣服，肯定会加分很多。

5、除fashion以外其他方向作品

海外学校很喜欢多样化的学生，所以不管这个环节你放的是平面设计作品还是纯艺作品还是其他，都有帮助。比如，有同学是时尚专业的学生，但是他在作品集里放了很多有关地图的平面设计作品，用不同颜色的毛线勾出了好几张不同地图上纽约的形状，做得很好看，这就会给他的作品集加分。如果没有类似这种的，其实也可以放平时速写本里画的比较好的图，因为这能体现出平时就有画画的习惯，算个加分点。

上述内容就是关于服装设计专业作品集五大要素的详细解读，希望能给大家带来帮助。如果你对于上述内容还有相关疑问的话，可以随时咨询美行思远顾问。