对于准备艺术留学的同学来说,摄影作品集怎么做?这个问题常常令人既期待又困惑。无论是申请服装设计、平面设计还是摄影专业,作品集都是不可或缺的敲门砖,它不仅是展示个人艺术功底和创意思维的载体,更是向招生老师传达你对专业的理解和热情的重要方式。
没错,作品集就是这样的一种存在,对于国外院校来说,作品集是必不可少的一个申请资料,也是你的敲门砖。通过作品集,学校的老师可以看到你的基础,你的创意,你的想法,你关于艺术,关于对所申请的这个专业的理解。
但是,即使道理都懂,依旧不知道该如何去着手准备一本优秀的作品集,或者说,不是很了解从何处入手!其实,完全可以理解为,作品集是帮你理清灵感,思路的一个方式,从开始,到调研到制作到成型,整个过程走下来,你会很清晰的了解该怎样去把想法展现,该用什么手法?什么材料?什么形态?等等。今天来跟大家讨论一下,如何做一本能征服招生官的摄影作品集。
主要内容包括:1. 摄影专业简述2. 摄影专业分类3. 摄影专业就业前景4. 艺术摄影和商业摄影如何选择5. 英美摄影对比6. 摄影专业需要具备哪些技能7. 一个好的摄影项目应有哪些细节与深度?8. 作品集如何做9. 制作作品集tips
一、摄影专业简述摄影专业(photography),有时会设置在Fine Art或Studio项目的具体方向中。国外摄影是指的用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机(胶片)或数码相机进行摄影。出国学习摄影更多的是一种审美的自我提升,许多学院派的导师是来自各行各业的专业优秀摄影从业者,会从不同角度来审视学生作品,从而给出中肯建议,帮助进步。
二、摄影专业分类摄影在美国大学分为很多方向:从性质上可以划分为专业摄影和艺术摄影;从形式上可以分为静态摄影以及动态摄影;在内容上又可以划为:艺术,纪实,新闻报道,商业等。就目前申请情况来看,申请专业摄影的人数居多。
专业摄影包括了:商业,工业,企业,广告插图,人像,新闻,科学和医学等各种摄影。艺术摄影包括艺术家个人趣味摄影,以及一些抽象、非银影响,手涂感光膜以及其他针对影像需要的各种新尝试。
可以这样来说,专业摄影主要是在于真实的反应客观事务的本身,艺术摄影更多的是摄影家运用自己的技术方式,手法,通过摄影表达自己的想法,在真实的基础上可以进行适当的渲染,夸张。三、摄影专业的就业前景摄影专业就业前景比较乐观,国内高校开设此专业的还不多,但是市场需求很大。传媒业的发展,社会对高水平的摄影师的需求很旺盛。摄影作为由一门技术拓展为一种广发的设计语言,毕业生可以在画廊,收藏馆,艺术发行,书籍出版,广告,传媒等行业工作,也可以作为独立摄影师。比如:商业摄影师,自由摄影师,纪实摄影师等。
四、艺术摄影和商业摄影如何选择?在国外,大部分的顶级艺术类院校以培养艺术摄影为主,商业摄影涉及到的方方面面其实与艺术摄影在创作方法上是相通的,即如何围绕不同的项目主题进行创作。有很多从国外求学回来的摄影专业学生商拍、艺术摄影都能做,所以在挑选院校的时候不必太过于考虑所谓的框架。当然,有的院校商业化风格会比较明显,此时要看个人意愿及喜好来选。
五、英美摄影对比英国的摄影,整体风格偏概念性,多用新材料实验。美国的摄影,风格偏商业化,胶片较少,数码较多。多会用到PS调图,给商业品牌拍片。在学生的能力方面会更注重学生的专业理解力,创意思维,创新能力,逻辑性,整体的知识结构丰富,国际化的视野宽度。
六、摄影专业需要具备哪些技能从摄影本身来说,需要掌握胶片,数码技术;构图,光线处理,色彩构成,人像掌握等。要会基本的后期渲染软件,比如PS;还会需要能够化妆布景,将你的模特与你的拍摄想法想连接。从宏观的角度来说,要做一名优秀的摄影师,除了对相机的熟练了解和操作,后期制作,暗房,平面视觉处理的掌握,还要有强大的执行力及对摄影的热情,有丰富的艺术背景知识和文化内涵,有较高的艺术审美品位,对当下各行各业的潮流有所了解,有很好的交流沟通能力及社会交往能力。还要注意观察生活细节。七、一个好的摄影项目应有哪些细节与深度?1. 情感共鸣(emotional resonance):一幅视觉作品的本质是传达作者的感情和思想,摄影师通过照片表达自己的情绪,如果通过细节表现跟观看者实现了同步理解,即顺利完成信息的“转码”和“解码”,就达到了情感的共鸣和互动,观看者通过画面读懂了作者的情感,而且自己也被这幅画面激起心中的波澜,体验到了同样的情感并被其打动,这就成功的迈出了「深刻」的第一步。2. 社会价值(social value):大多数摄影作品走不到这一步,或许也不需要走到这一步,毕竟绝大部分人像和风景摄影是不需要引发社会影响。八、摄影专业作品集如何做?说在前面的话:作品集一定要有自己的想法,有自己的风格,有自己想表达的东西,与对摄影,对艺术的理解。1. 搜集灵感,确定创作方向制作一本优秀,高质量,有创意的摄影作品集,首先灵感可以说是整个作品集的灵魂,在做之前,先把自己的所有灵感,想法罗列,思考你的创作方向,是偏艺术还是要偏商业。另外,要对照你准备申请的院校及教授风格,适当参考。
2. 大范围调研与创作确定你的想法之后,为了检验效果或者可行度,在这个阶段,可以找相关的大师作品参考,参考拍摄手法,思路等等,然后总结出一个自己的拍摄思路与规划,另外,在这个阶段,要尽可能多的去拍摄,有了成品之后,找出不足,不断的修改。这个过程也是在培养你对你的主题的深入思考与理解。在这个过程中,你会不断的发现问题,并去解决问题,整个人的思路会越来越清晰。
3. 确定整体基调,升华主题概念当你的作品足够多的时候,你就要开始思考,除了主题之外,你着重想表达的概念是什么?你自己对这些作品集的思考,对某个主题的思考,是否已经全面。要注意的一点是,你整个作品集主题与创作,一定要有逻辑性,能让老师看到你是经过实践,思考的结果。
4. 确定表现方式,延展作品集视觉力度经过前面的一系列的步骤,基本已经确定方向,内容,整体的思路已经出来,这一步,要思考的是,你要用什么样的手法来表现你想表达的主题,可以说这一步也是至关重要,作品,是承载你想法的唯一载体。比如,要表达叛逆会用什么样的造型,拍摄方式,表现fashion要用什么样的造型与方式等等。一是你要拍什么,二是你准备怎么拍。如何造型,如何化妆,如何布景,还是要去捕捉某个景or某个物,等等。
5. 后期&排版都准备好之后,就会用到PS对照片做个修整。这个后期,主要是让你的作品能更好的表达你想想法,而不是说要多么花里胡哨的耀眼。然后最后一步就是排版。排版最好能根据每个院校的排版风格来排。
九、作品集TIPS
1. 作品集是表达想法,艺术的形式
2. 形式大多是定格图片,研究生也可拍短片,定格动画。
3. 作品分系列呈现,每个系列几张图片,有调研,数据,取景和拍摄。以一个故事或情感来表达,要有主线。
4. 系列应有故事性,有思维,情感,一切用视觉形式表选出来
5. 摄影需要完成的工作:搭景,化妆,构图,打光,拍摄,后期软件加工。
大概摄影作品集内容就是这些,可以理解为拍摄+后期,这两大部分,但是在拍摄的时候,一定要根据自己的思考,想法,与你自己个人自身的风格,另外,技术上,色调,光影,构图还有器材的使用也要有足够的掌握。还有后期的PS调整,这些可以说是为你作品集增色的。
总而言之,摄影作品集怎么做?关键在于深入理解自我和摄影艺术,将个人经历与创意灵感融入其中。每一张照片都是你与观者对话的桥梁,用心去创作,用技术去呈现,你一定能打造出令人印象深刻的作品集。
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