从美行出发又回归，布里斯托影视配乐毕业的我带给学生无限可能！

TOP天团导师

我从这里出发，

我又归来...

本期的主人公郭老师，他曾以学生的身份，成功在美行思远申请到了萨里大学，最终又以老师的身份回到了这里。带着美行学子和美行导师的双重身份，关于音乐教育他有话想说……

Q&A

郭老师 X 小美

从英国的BBC到国内的华为、阿里...

Question 01

小美：您是如何走上音乐这条路的~

郭老师：

由于母亲的关系，我从小练习钢琴以及声乐，这对于我的音乐职业生涯打下了坚实的基础。长大后，我更有幸在一些音乐制作行业相关从业者的引导下自然而然地走上了音乐这条路。

我在萨里大学求学期间，深⼊学习了创新性音频以及音乐技术的原理与应用。凭借着丰富的键盘演奏经验，我成功担任了萨里大学同期流行演唱专业硕士毕业音乐会等专业演出场合的键盘⼿以及钢琴⼿。从萨⾥⼤学毕业之后，我便进⼊英国独⽴游戏公司Spiltmilkstudios实习，担任音效设计师和配乐师。

在布里斯托大学的硕士就读期间，我师从影视作曲家William Goodchild以及古典作曲家John Pickard，深入学习了不同种类风格的配乐技术。

从英国的BBC到国内的华为以及阿里等企业，我积攒了大量的影视、游戏、广告等领域的音乐经验，还曾多次担任国内外动画电影、独立电影、游戏、话剧、广告等项目的音乐写作、制作以及设计。

英美的音乐教育有着独到的优势

Question 02

小美：您工作之外会喜欢去干些什么来丰富自己的灵感库呢？

郭老师：

我平时喜欢打各类游戏，放假喜欢去海边游泳。我认为在休息的时候做自己喜欢的事，让自己心情愉悦的事情能够有效地调整生活节奏以及心理状态，才能在需要的时候有足够的精力去享受艺术创造的乐趣。

Question 03

小美： 为什么选择出国留学？这段经历带给您了什么？

郭老师：

虽然全球各地都不乏优秀的音乐工作者以及教育者，但英美的音乐教育从其整体师资的强度、学校与相关行业的联系以及它们的流行音乐历史地位等方面来看，是有独到的优势的，这也是我选择出国学习的原因。

出国留学的这段经历使我不但学到了很多前沿的相关专业技能，也让我通过丰富的实践合作经历增强了自己对于音乐艺术的审美。

打破传统思维，去做创造性尝试

Question 04

小美：音乐制作有哪些研究方向？不同国家的专业特点对比

郭老师：

音乐制作专业不管是在哪个国家，对于学生的能力要求都是相似的。

当然，在一些细节上的差异可以参考该学校对于其在校生的毕业作品集要求来判断该学校对于学生的培养理念，以及对于考生的期望条件是什么样的，从而有针对性的去准备作品集以及面试。

Question 05

小美:您觉得中外大学生的音乐水平如何？国内外的教学系统有哪些差异呢？

郭老师：

英美的音乐制作水平以及相关教学水平从其整体师资的强度，学校与相关行业的联系，以及它们的流行音乐历史地位等方面来看，是有其优势的。

尤其是英国的音乐制作相关教育体系中，学生会被鼓励去打破传统思维，去做创造性的尝试以及去养成自己的独特艺术风格。

作品集创作要精益求精

Question 06

小美: 您在培养学生们时比较注重哪些技能？学生们在做作品集时存在哪些共性问题呢？

郭老师：

我比较注重学生的对于整体听感的把握。

这涉及到学生对于多方面技能的运用，从和声写作到音色选以及后期混音，我认为学生需要努力让自己的作品品质达到尽可能专业的水平，尽量做到让大众都认可的品质。

这一点不管对于考学，还是将来参与真实的项目都是十分重要的。

关于影视配乐作品集

Question 07

小美:对于学习音乐制作了，比如影视配乐的同学，您有什么建议吗？

郭老师：

每个优秀的电影都离不开完美背景音乐的烘托，一首优秀的背景音乐可以将故事推向高潮，让整个电影更加的完整。电影中的音乐可以通过不同的节奏和音乐语言，来表达主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏，还要迎合故事不同的风格、不同的场景。

在制作作品集的时候，作品风格尽量多元化，使每部作品都要有很鲜明的风格，比如爵士、恐怖、轻松等等，这会让学校更相信你的专业水准。