20所英/美/法/加顶尖动画学院，墙裂推荐！

一路走来，迪士尼带给了我们许多感动与回忆。

从1928年第一只米老鼠诞生，到后来的唐老鸭、白雪公主、狮子王·····这些经典的动画形象一直伴随大家成长。迪斯尼在过去的90年里创作的动画已经形成了一种文化，使家、爱、友情和勇气成为了永恒的主题。

Animation design

动画设计

进军好莱坞第一步，到海外学动画设计

早期的迪士尼动画都是大师们一张张手绘完成的，现在随着电脑CG技术日渐成熟，多数动画设计都转变为3D创作。

现如今，动画市场日益火爆，国内动画专业人才稀缺，越来越多的学子在出国留学时选择了动画专业。那么，申请动画专业的小伙伴们肯定存在各种申请疑虑，比如英、美、法等国家的动画专业有何特点？不同院校作品集要如何准备……

今天，小美为大家总结了动画专业的院校，一起来看！

文末更有 [动画设计必备四大要素] 直播课，等你来解锁！

动画专业特点：动画专业是集合了绘画、漫画、电影、数字IT、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，主要通过风格化的视觉元素讲故事来呈现。 

目前，主要分为二维动画、三维动画、实验动画三大类。

美国的院校在专业的划分上整体比欧洲院校更加细致，美国多所艺术类院校的动画专业各有所长，可按照需求对动画专业的分支进行选择。 

在作品集方面，比起过程更注重最后的成品。并且不需要在作品集上写过多的文字（ACCD除外），比较看重学生的创意能力和手绘功底，同时，也希望看到学生多方面的能力，某些学校会有挑战题。

1

美国

加州艺术学院(Cal Arts)

瑞玲艺术与设计学院(Ringling)

纽约视觉艺术学院(SVA)

萨凡纳艺术与设计学院(SCAD)

旧金山艺术大学(AAU)

普瑞特艺术学院(PRATT)

罗德岛设计学院(RISD)

芝加哥艺术学院(SAIC)

艺术中心设计学院(ACCD)

加州艺术学院(CCA)

南加州大学(USC)

纽约大学(NYU）

| 加州艺术学院(Cal Arts)

BFA：character animation  Experimental Animation

MFA：Experimental Animation

1961年沃尔特·迪士尼创立，是世界上最顶尖的几所动画学校之一。Calarts的动画专业特立独行，在本科阶段开设的Character Animation课程有少量技术课程，整体更侧向与理论和美术学习，实景拍摄定格等教学。

作品集要求：故事创作力、手绘要求和故事板艺术要求高。需要提交艺术家分析，需要邮寄sketch。对于传统动画比较喜爱。

| 瑞玲艺术与设计学院(Ringling)

BFA：character animation, Motion Design

瑞玲艺术与设计学院是位于美国南方佛罗里达州萨拉索塔市的一所小规模艺术学院。学院只提供本科学位，本科的角色动画闻名世界，常年排名全美动画专业前五。角色动画中的三维动画教学是学院的招牌，学生的三维动画毕业设计作品中每年都会有许多获得世界比赛奖项和入围世界电影节，毕业生技术扎实就业率高业界反响好，迪士尼、皮克斯梦工厂每年都会从瑞玲艺术与设计学院的角色动画本科毕业生中招收新员工。

作品集要求：需要大量的观察性绘画，内容包括人体、动物、手脚分解和场景，除此之外也可以提交一些日常速写本内容、角色设计、动画短片。学校最重点的考察条件是观察性绘画能力。

| 纽约视觉艺术学院(SVA)

BFA：Animation（二维）

BA：Computer Art, Computer, Animation

MFA：Computer Art

该校的动画专业技术和理论并行教学，学以致用。电脑CG动画尤其强于其平面动画，整体制作独立动画为主。行业认知度高，业内称之为艺术类的哥大。纽约视觉艺术学院也是美国就业率最高的艺术学院之一，同时还是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。

作品集要求：看中技术作品和学生创新，还有商业前瞻性。静态CG作品属于加分项，研究生需要视频demo reel。

| 普瑞特艺术学院(PRATT)

BFA/MFA Digital Art

普瑞特艺术学院成立于1887年，主校区位于美国纽约布鲁克林市，是一所主打应用艺术的艺术学院。师生比例10:1，完全实行小班教学。专业设置全面，其中不乏排名全美前列的专业。动画专业归属于数字艺术专业里，分成二维传统动画和三维电脑动画两个专业分支。

动画专业师资强大，教授学生从自身出发将想法数字化，以便更好的应用于行业中。美国最具影响力的动画之一《猫和老鼠》的一些主要创作者是普瑞特艺术学院的校友。

作品集要求：本科要求12-20张作品，要求比较宽泛，不一定是专业定向作品，建议作品用多种材料及创作方式体现全面的创作能力。作品集中至少有5张观察性绘画，忌画照片或临摹。

| 南加州大学(USC)

BA/MFA：Animation & Digital Art

美国最好的综合大学之一，地处加州，师资配备豪华，动画专业班小每年收不超过50人，侧重培养学生的综合素质，课程设置比较全面，但是深入的高阶课程比较少。电影专业非常好，学生可以选修电影方面的课程。语言要求比较高，学校建议学生考SAT。

作品集要求：看中综合能力，需要描述制作过程，语言文化课要求较高。

| 加州艺术学院(CCA)

BFA：Animation MFA Comics

除calarts以外，加州的另一所全美出名的艺术设计学府就是CCA，成立于 1907年。地理位置优越，在旧金山和奥克兰设有两个校区。学院致力于培养艺术工作者和设计师，理论与实践并重。动画专业稍逊于同译名的calarts，不过也拥有Andrew Lyndon这样在皮克斯担任过讲师的系主任。

CCA的动画专业以覆盖面很广的课程培养未来动画的领军人才，强调学生挑战自我、解决问题。技法教学中二维传统动画要强于三维动画，三维动画在必修课中涵盖较少。

作品集要求：本科要求10-20张作品，可以另上传总长度在5分钟之内的视频作品。作品建议用多种方式和材料创作，作品集中需体现学生挑战自我的动机和灵感。要求有中高绘画基础，要以欧美标准创作人物和故事板。

| 萨凡纳艺术与设计学院(SCAD)

BFA/MFA：Animation, Motion Media（Mg动画）, Sequential Art, Visual Effect

萨凡纳艺术与设计学院成立于1978年，是全美规模最大的艺术学院，也是全世界规模最大的艺术学院之一，主校区位于佐治亚州萨凡纳市，有亚特兰大、法国lacoste和香港三个分校区，专业设定在全美最为全面，设有全美极为少见的漫画连环画专业，动画专业常年排名全美前十，动态媒体设计世界第一。动画专业更倾向于对学生专业技术的培养，毕业生就业率高。动画教学楼的设备在学院中是最顶级的，甚至超过一些工作室的创作设备。学校录取率较高申请难度不高，但是毕业要求高、难度大。

作品集要求：

本科要求：10-20张作品，要求比较宽泛，可包含速写素描材料创作和一些专业内容，建议多尝试不同媒介的创作体现能力的全面。

研究生要求：需要有人体绘画，需要角色设计故事板和静帧图，内容中要体现对色彩构图等设计元素的认识和运用，要体现软件运用的基础。

| 艺术中心设计学院(ACCD)

BFA：Entertainment Design (Animation Track)

艺术中心设计学院成立于1930年，位于加州帕萨迪纳市，是颇具影响力的学院，致力于培养以视觉艺术为职业的工作者。学院与世界许多著名公司如Adobe、环球影业、索尼等联系紧密，便于学生就业。学院的娱乐设计专业全美闻名，其中动画方向是15年后新开展的新方向，教学中包含二维和三维动画知识。毕业生因基础牢固技法出色得到业界广泛认可。

作品集要求：要求多而具体，需要一整个基于一个单个故事的包含至少2句话故事简介、3个角色设定、5个上色细节较完善的静帧图。除此之外还需要至少12张人体绘画，包括人体速写素描和手脚分解。作品集中也鼓励放几页速写本。如有已完成的动画短片是加分项。

| 罗德岛设计学院(RISD)

BFA：Film/Animation/Video

建校于1877年，是历史最为悠久的艺术设计学院之一，也是美国声望最高的艺术设计学院之一，号称美国艺术界的哈佛。学校位于美国最小的州——罗德岛州首府Providence市，与常春藤校布朗大学相连，录取率低，小班授课，师生比例在11：1。学院大部分专业都排名全美前列，动画专业也不例外。罗德岛设计学院的动画专业归属于Film/Animation/Video专业中，鼓励学生做有别于常规商业艺术的个人创新，学生动画作品大多偏向实验动画风格，个人色彩鲜明，作品对独立动画界有很大贡献。

作品集要求：12-20张作品，在保证有较强绘画基础的同时，强调个人想法和创新，鼓励多用一些创作方法和材料。RISD每年有挑战题，即根据一给定主题做多幅创作。

2

加拿大

谢尔丹学院(Sheridan)

安大略艺术学院(OCAD)

艾米丽卡尔艺术设计大学(Emily Carr)

温哥华电影学院(VFS)

温哥华媒体艺术学院(VanArts)

| 谢尔丹学院(Sheridan)

Honours Bachelor of Animation (4 years)

Computer Animation (graduate certificate 1 year)

位于加拿大安大略省，是加拿大最好的动画学校，毕业生在动画业内颇受欢迎。迪士尼、皮克斯、梦工厂的许多总监级动画师和动画导演毕业于谢尔丹学院。该学校动画专业常年排名世界前十。作品集提交之后会给成绩单反馈。

作品集要求：作品集要求具体且琐碎，需要展示较高美术基础，视觉表达故事的能力。内容具体包含2静2动的动态速写、2个要求姿势的手速写、4个不同角度的角色设计线稿、1-2秒的简单动画和规定角色的四格多镜头角度故事板。

| 艾米丽卡尔艺术设计大学(Emily Carr)

Bachelor of Media Arts: 2D & Experimental Animation 3D computer Animation

建校于1925年，是加拿大老牌艺术高等学府，如今有三个校区，主校区位于温哥华市。动画专业在加拿大排行前列，分成二维动画、实验动画专业和三维电脑动画专业等专业分支，动画知识覆盖全面。二维动画和实验动画方向强调对学生绘画技法和动画知识的教学，鼓励个人创新，三维动画则专注于培养学生对软件的操作运用，以适应商业大公司工作流程。

作品集要求：最多十个近两年内创作作品，要求宽泛，可以是静态或动态作品，媒介和材料不限，推荐使用多种创作办法和材料进行创作，展示更全面的能力。有多道绘画挑战题及写作独立命题。

| 数字媒体中心

Master of Digital Media

数字媒体中心是2007年由英属哥伦比亚大学、艾米丽卡尔艺术设计大学、西蒙弗雷泽大学、英属哥伦比亚理工学院四校联合开办的数字媒体教学项目，是加拿大第一个专门的数字媒体教学研究基地，只提供研究生项目。教学团队均有温哥华顶尖数字媒体相关企业多年工作经验。数字媒体研究生项目为16个月一个周期，包含12个月的导师监督教学的小组项目和4个月的实习。

作品集要求：要求提供5个最能体现学生数字媒体相关技术水准的作品。

| 温哥华电影学院(VFS)

3D animation and VFX program

加拿大最好的就业技术培训学校之一，在动画业界颇有名气。2018年在动画院校最具权威的排名中排到非美国的前五位，学校注重技术教学以保证学生在完成12个月周期的课程后具备完善成熟的就业技术。毕业生就业率极高，是加拿大甚至世界最好就业的学院之一。

作品集要求：要求有三维基础，并且同时需要提供绘画作品。

| 圣力嘉学院（Seneca College）

Animation (3 years, advanced diploma) 3D

Animation (8 month, graduate certificate)

Game Art and Animation (8 month, graduate certificate)

Visual effect for TV and film (8 month, graduate certificate)

位于加拿大安大略省多伦多市，是一所公立多校区应用艺术与技术的培训学校。动画共四个学位方向，从8个月到3年。技术性较强，毕业生颇受业界欢迎，业界满意度高。

作品集要求：重视基础，张数有固定要求。如三维动画专业：6张人体写生，两张手部速写，两张日常用品写生，两张场景写生，两张自选绘画作品。

欧洲的院校的侧重点与美国以实用性为主不同，更加注重艺术研究的部分，学生可以比较自由的探索一些动画的新形式。 

在作品集方面欧洲院校更加注重前期的调研工作和学生的创作过程（需要文字描述）。虽然有些学校要求提交手绘基础项目，实际上对于学生的手绘能力要比美国宽松很多，在作品集方面想法胜于能力。

1

英国

爱丁堡大学(Edinburgh)

伦敦艺术大学(UAL)

皇家艺术学院(RCA)

伯恩茅斯大学(Bournemouth)

金斯顿大学(Kingston)

提赛德大学(Teesside University)

赫特福德大学(University of Hertfordshire)

朴茨茅斯大学(University of Portsmouth)

西英格兰大学(University of West England)

创意艺术大学(UCA)

| 伦敦艺术大学(UAL)

MA：Animation

MA：Character Animation

MA：3D Computer Animation

MA：Game Design

大多需要上预科，课程偏向于艺术研究，技术门槛低。导师多为动漫画家而非电影CG导演或制作人员。教师资源更迭快速，课程新颖。2009年后才开设的动画专业，雅思6分。

作品集要求：20-25page，突出人物塑造，个人风格表达，尝试各种材料的动画创作，看重美术色彩。尝试角色相关的手工作品比较加分。研究生需提供至少60秒的动画作品剪辑其中至少包含五个不同项目。

| 皇家艺术学院(RCA)

MA：Experimental Animation, Documentary Animation, Narrative Animation

建校于1837年，位于伦敦，是世界上历史最悠久的艺术设计学院之一，在艺术研究界有相当大的贡献。皇艺是唯一只提供研究生及以上级别教育的学院，2020年Qs世界大学排名中，皇艺排名艺术设计类世界第一的位置。学院的动画研究生项目有三个方向，分别是实验动画、纪录片动画和叙事动画。

实验动画讲求用创新的方法和灵活的材料制作动画作品；纪录片动画是皇艺独有的动画方向，引导学生将动画的创作方式融入纪录片式的实拍视频；叙事动画有别于一般的二维或者三维叙事动画，鼓励学生用独立的方式和抽象的表现形式来讲故事。

作品集要求：一个15分钟以内的作品集合，招生官倾向于看到完整的动画短片而不是一个一个琐碎分散的片段，主要作品一定是有动态的视频媒体的，可以附带几张单独静态作品。作品最好运用多种材料，独立的创作方式和深刻的表达立意。

| 爱丁堡大学(Edinburgh) 

BA/MFA：Animation

爱丁堡大学近年并购了爱丁堡艺术学院。现属于爱丁堡大学下属学院，前身是欧洲老牌艺术院校之一，美术课程基础扎实。大一就可以分组使用studio，课程自由程度高。对学生的动画基础技能培养很看重，世界综合排名很高。

作品集要求：20page，注重学生背景，需要体现扎实的美术基本功，建议包含角色设计故事板和静帧图的完整的动画项目作品，剧情立意一定要有深度。

| 提赛德大学(Teesside University)

BA：2D animation and stop motion

BA：Computer Animation

BA：Computer Character Animation

BA：visual effect

MA：Animation MsC Technical Direction for Visual Effect

MA：Game Design MA 3D Game Art

该校是全球国际数字艺术节Animex主办方，数字艺术交流中心。学校动画专业偏重电脑动画，是英国最扎实的电脑动画学校，导师多为福克斯和华纳的前美术产品经理和艺术总监。本科阶段动画和特效共同授课，最后一年选择课题方向分配导师。课程存在超过20年。该大学将动画分为CG特效和角色两个方向。分别有不同的studio和导师，学生可参加每年的Animex国际艺术节。

作品集要求：20p，分别要体现出对这两个不同方向（动画制作和动画设定）的专业掌握程度并展示出自己在CG制作环节中的特长。本、研阶段推荐出短片。

| 伯恩茅斯大学(Bournemouth)

BA：computer animation art and design

BA：computer animation technical art BA：visual effect

MA：computer animation

MA：digital effects  Msc Computer animation and visual effect

动画专业英国排名第二，针对电脑动画制作，BU提供两种不同的方向，一种是电脑动画设计，一种是影视特效。电脑动画设计着重3D软件的学习，但是在此其中还是会有涉及到2D的概念设计方向（Pre-production）的课程。研究生除艺术学位MA外还提供技术学位Msc的动画特效综合专业。因对技术教学的高质量，学生毕业技术扎实就业率高。

作品集要求：本科作品集要求范围广，包含观察性绘画、日常速写本积累、多媒介的专业相关作品，要求作品有一定程度的细节，推荐有短片。研究生除Ps之外，交一个作品剪辑集合。

2 法国 Gobelins  MOPA  ESMA

| 高布兰学院(Gobelins MOPA ESMA)

MA：animation filmmaking 3D character animation program

位于法国巴黎的一所世界著名动画学院，录取率极低，师资中不乏世界级动画大师，毕业生也在世界各地的动画业内创造过出色成绩。迪士尼、皮克斯、梦工厂的许多总监级动画师和动画导演毕业于 Gobelins。

该学校动画专业常年排名世界前五。为了方便以英语为主要语言或第二语言背景的学生申请，高布兰设有一年或两年英文授课动画项目。高布兰与中国传媒大学和北京电影学院等几个中国高等动画学府有教学上的合作，是许多国内大学本科生的研究生 Dream school。

作品集要求：需要向学校表达申请动机，美术基础要求高，要有二维和三维动画的知识储备及软件操作基础，有面试和现场考试。

【二维动画】在申请时更加注重学生的手绘能力以及想法。但是英美对于这两方面有明显的不同，美国更加注重学生的绘画能力、探索能力和想法。

【三维动画】在申请时通常不对学生的三维基础进行硬性要求，但是大多学校会希望看到学生多方面的能力，比如人体、插画等。如果学生在入学之前就有三维基础是加分项。