纽约市哥伦比亚大学（Columbia University in the City of New York），通称哥伦比亚大学（Columbia University），是一所美国私立研究型大学，常春藤联盟成员之一。它坐落于纽约上曼哈顿地区的晨边高地，是纽约州历史最悠久的高等教育机构，美国历史上第五所成立的大学，也是九所美国革命前成立的殖民地学院之一。今天，哥伦比亚大学的全球中心分布于安曼、北京、伊斯坦布尔、巴黎、孟买、里约热内卢、圣地亚哥和内罗毕。
哥伦比亚大学最初于1754年以国王学院之名，根据英王乔治二世颁布的《王室特许状》成立。美国独立战争之后，国王学院短暂成为了纽约州下辖的一个实体，并在1784年被重命名为哥伦比亚学院。学校现在根据其1787年章程被置于一个私人董事会的管理之下。1896年，它再一次被赋予了一个新名称，即一直沿用至今的“哥伦比亚大学”。同年，学校的校园被从麦迪逊大道搬迁至她现在位于晨边高地的校址。校园占地六个街区，共32英亩（13公顷）。学校本体拥有十七个学院，并下辖许多教育机构，包括教师学院、巴纳德学院、协和神学院、以及美洲犹太教神学院。同时学校还与美洲犹太教神学院与朱莉亚学院共同拥有本科联合教育项目。
哥伦比亚大学是每年一度的普利策奖的颁发机构，101位学校现在或曾经的学生或者教职工是诺贝尔奖获得者。哥伦比亚大学是美国大学协会的十四个创始会员之一，并且是美国第一个授予药学博士的学校。哥伦比亚大学——包括其前身国王学院——的著名校友包括五位美国开国元勋、九位美国最高法院法官、二十位在世的亿万富翁、二十八位奥斯卡奖获得者、二十九位各国元首，包括三位美国总统。
约翰·杜威(John Dewey)：美国哲学家和教育家，与皮尔士、詹姆士一起被认为是美国实用主义哲学的重要代表人物。
富兰克林·德拉诺·罗斯福(Franklin Delano Roosevelt)：第32任美国总统，是20世纪美国二三十年代经济危机和第二次世界大战的中心人物之一。
胡适：因提倡文学革命而成为新文化运动的领袖之一，曾担任北京大学校长、中央研究院院长、中华民国驻美大使等职。
奥斯卡·汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)：美国著名音乐人、歌词作家、音乐剧制片人、导演，代表作为《音乐之声》、《雪绒花》。
沃伦·爱德华·巴菲特(Warren Edward Buffett)：美国投资家、企业家、及慈善家，人们称他为“股神”。
巴拉克·奥巴马(Barack Obama)：现任美国总统。
李开复：信息产业的经理人、创业者和电脑科学的研究者。现任创新工场的董事长兼首席执行官。
学科
本科生专业：电影、视觉艺术
研究生专业：电影研究MA、独立制片MFA、电影剧本写作/导演MFA、视觉艺术MFA
电影专业
电影的美丽不在于单纯的高科技，还有它传播的文化意义。而这就是哥伦比亚电影专业的内涵所在。本科生有一年的时间选择，决定自己是不是喜欢电影专业，大二时可以和学院的指导老师沟通，决定是否选择这个专业。然后学院老师会和你商量，一起制定一个课程计划，其中包括12门专业课、3门与专业相关的选修课。同学们有机会参加课外实践，比如去与哥大合作的电影公司、校友创办的公司、哥伦比亚本科生电影作品（CUFP）等地方实习。
哥大电影专业毕业的名人很多，例如著名电影人拉敏.巴哈尼，他的作品有《推小车的人》、《拆车场的朝阳》、《再见索罗》等；安娜.波顿，曾执导《半个尼尔森》、《说来有点可笑》等；陈子翱，曾执导《自力更生》；亨利.阿力克斯.鲁宾曾执导《轮椅上的竞技》。
视觉艺术专业
视觉艺术每年有大约1000至1200位申请人，只录取26位。视觉艺术主要研究视觉及表演艺术、艺术史与学生可以使用的各种媒体形式，包括数字媒体、传统演播室媒体、高性能媒体。 哥伦比亚的视觉艺术专业较难申请，大家从报录比就可以看出来了。该专业的学生可以侧重学习视觉艺术，也可以另外研究艺术史。申请要求不高，但要申请成功也不是易事。
电影研究专业MA
这个专业是研究性的，主要研究电影史。因为哥伦比亚位于纽约市，这边有很多别处没有的资源，例如纽约公共图书馆、现代艺术博物馆、纽约广播博物馆等。学生也有很多实习机会，去向如活动影像博物馆、林肯中心电影协会等。校方也鼓励同学们选修电影、文化史、经济、文学研究和哲学等课程。
独立制片MFA
独立制片是3年学制。该专业培养出来的电影人除了注重创新能力外，也有很强的商业技能，乐于并有能力在市场上寻找合作伙伴。
这里的老师们很多都活跃在纽约和好莱坞电影制作群体中，他们丰富的电影制作以及剧本写作经验对学生来说是一笔宝贵的财富。一个工作室班级有大约11个学生，所以大家可以进行交流。因为人少，每个人对设备的要求也能有所保障。学生第一个学期必须编导一部3至5分钟的电影。第一年电影长度必须达到8至12分钟。每个学生都得导演一份其他同学的剧本，每个学生必须在其他一位同学导演的电影中参与制作。
毕业前所有学生也需要修读一门电影史、电影理论或电影批评课。研究生头两年必须完成60学分。第三年，学生需要制作至少三部电影，其中有一部是他们的毕业论文，毕业电影每一个环节都必须是学生单独制作完成的。 哥伦比亚电影毕业生技术都很全面，综合素质很高。所以就业前景都很好，业内口碑也非常棒。
电影剧本写作/导演专业MFA 电影剧本写作/导演专业
说白了就是培养以电影、电视、数码媒体叙事的讲故事者。
第一年的课程包括制片、电影剧本写作和导演，一个工作室班级有大约11个学生。学生第一个学期必须编导一部3至5分钟的电影。第一年电影长度必须达到8至12分钟。
第二年学生就得确定自己的方向，到底是专攻剧本写作还是导演，也可以选修其他方向的专业课。选修课可以是写作、导演、制片、电影艺术等课程。但是学生必须修一门电影史、电影理论或电影批评课。
视觉艺术专业MFA
哥伦比亚的视觉艺术为2年学制，非常注重提升学生的思想深度，还有批判思维。校方鼓励学生去选修写作和戏剧艺术之类的课程。因为这些课程扩展了大家对艺术史的认识，而广博的知识面正是哥伦比亚大学艺术生的优势所在。
每周一晚上，学生都会和老师见面，时间长达40分钟。这个时间同学们一般会好好利用，受益匪浅。每学期系里会邀请10到12名访问艺术家和评论者来学校参观讲学，学生只要提交申请就可以和他们近距离接触，一起讨论创作了。院里会收集大家喜欢的艺术家名单，然后尽其所能把他们邀请过来。从这点就可以看出，哥大非常人性化，对学生非常重视。
近年来，玛丽娜.阿布拉莫维奇、洛泰尔.鲍姆嘉通等一大批知名艺术家都陆续被邀请到哥大讲学。纽约一群著名的艺术家们在哥大有一个项目，就是邀请哥大学生免费去他们的工作室参观交流。参与的艺术家包括戴夫.阿诺德?、呼玛.巴巴、埃利诺.卡卢奇、陈佩之等。
语言成绩
IBT（新托福考试）：100分 SAT或ACT
申请材料
需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集。
作品集要求
1.电影研究专业
申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师;自传陈述：双倍行距，6页以内。陈述自己和电影学方面有关的教育、经历以及专业目标;两份写作样本：双倍行距，6页以内。其中有一份是和电影息息相关的。
2.独立制片、电影剧本写作/导演专业
申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师;自传陈述：双倍行距，6页以内。陈述自己和电影学方面有关的教育、经历以及专业目标;电影场景写作：下面3个电影场景，请任选其一，创作一个2页以上3页以下包含对话和描述的电影剧本。
(1) 商店停车场，午后：一位二十岁左右的年轻女孩站在一间破落的食品杂货店停车场上。她面容憔悴，臃肿的夹克外套下露出工作围裙。正当她在寒冷中想要点起一支香烟时，她看到一辆黑色豪华轿车朝她驶来。
(2)公车上，早晨：一个四十多位的女子坐在一辆公共汽车上，她的目光直穿过人群。她专心地盯着前方几排座椅的位置：那是某个人的背影。过了一会儿，她做了一个决定，起身走向那个人。她走到他身边时，我们才发现，原来她注视的是一个背着学校书包的12岁男孩。女人开始和他说话了。
(3)房屋，夜晚：黑暗的房屋之外，我们刚好可以看到两个青少年挣扎着从一扇打开的窗户爬进来。虽然努力要保持安静，但他们还是忍不住咯咯笑着。他们一个个爬进窗户，随着一声巨响消失在我们的视线里。接着，一束光亮从窗户映射了出来。
(4)除(1)到(3)外，电影剧本写作/导演申请者还需要另外提交材料：编剧写作：不超过10页(一个短剧本或戏剧/一个长剧本或戏剧的前10页，必须是原创，最好不是纯理论剧本或改变剧本)，不要采用散文文体;故事片脚本：两倍行距，编写一个一页以内你想写或导演的电影剧本。这个故事应该支撑整部影片，必须把所有情节发展陈述清楚。故事片脚本不能和编剧写作剧本相同。
(5)除(1)到(3)外，独立制片申请者还需要还提交以下材料：独立制片专业申请人还必须提交简历、2部故事片脚本，每部是一页的剧本，双倍行距，必须叙述一个戏剧性的故事，并且这个故事足够支撑整部电影，必须把所有情节发展陈述清楚;所有电影专业申请者可以提交一个可选视频(也可以不交)，视频不超过30分钟，把它们刻录在一张DVD或VHS碟上。最好把你自己最得意的作品放在你提交的视觉作品的最前面，记得附上一份DVD碟的文字描述，并把你自己在每一份作品中的贡献说清楚。
3.视觉艺术专业
(1)申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师。
(2)目标陈述：500字以内，陈述为什么申请该学校的视觉艺术研究生专业、艺术方面的实践和你的对现代艺术探索的作品。
(3)简历，包含你的学术生涯和专业成就。
(4)申请者需要网上提交作品集，作品集内容在以下你喜欢的领域选：
绘画：15张图片，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
摄影：20张影像，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
版画：20张图片，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
雕塑：20张图片或视频(仅动态艺术)，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
新流派(视频、安装、表演、数字媒体)：20张图片或视频，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明。
语言成绩
托福 100(建筑、艺术类专业不接受雅思，只接受托福);有的专业需要GRE
申请材料
需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集。
作品集要求
1.电影研究专业
申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师;自传陈述：双倍行距，6页以内。陈述自己和电影学方面有关的教育、经历以及专业目标;两份写作样本：双倍行距，6页以内。其中有一份是和电影息息相关的。
2.独立制片、电影剧本写作/导演专业
申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师;自传陈述：双倍行距，6页以内。陈述自己和电影学方面有关的教育、经历以及专业目标;电影场景写作：下面3个电影场景，请任选其一，创作一个2页以上3页以下包含对话和描述的电影剧本。
(1) 商店停车场，午后：一位二十岁左右的年轻女孩站在一间破落的食品杂货店停车场上。她面容憔悴，臃肿的夹克外套下露出工作围裙。正当她在寒冷中想要点起一支香烟时，她看到一辆黑色豪华轿车朝她驶来。
(2)公车上，早晨：一个四十多位的女子坐在一辆公共汽车上，她的目光直穿过人群。她专心地盯着前方几排座椅的位置：那是某个人的背影。过了一会儿，她做了一个决定，起身走向那个人。她走到他身边时，我们才发现，原来她注视的是一个背着学校书包的12岁男孩。女人开始和他说话了。
(3)房屋，夜晚：黑暗的房屋之外，我们刚好可以看到两个青少年挣扎着从一扇打开的窗户爬进来。虽然努力要保持安静，但他们还是忍不住咯咯笑着。他们一个个爬进窗户，随着一声巨响消失在我们的视线里。接着，一束光亮从窗户映射了出来。
(4)除(1)到(3)外，电影剧本写作/导演申请者还需要另外提交材料：编剧写作：不超过10页(一个短剧本或戏剧/一个长剧本或戏剧的前10页，必须是原创，最好不是纯理论剧本或改变剧本)，不要采用散文文体;故事片脚本：两倍行距，编写一个一页以内你想写或导演的电影剧本。这个故事应该支撑整部影片，必须把所有情节发展陈述清楚。故事片脚本不能和编剧写作剧本相同。
(5)除(1)到(3)外，独立制片申请者还需要还提交以下材料：独立制片专业申请人还必须提交简历、2部故事片脚本，每部是一页的剧本，双倍行距，必须叙述一个戏剧性的故事，并且这个故事足够支撑整部电影，必须把所有情节发展陈述清楚;所有电影专业申请者可以提交一个可选视频(也可以不交)，视频不超过30分钟，把它们刻录在一张DVD或VHS碟上。最好把你自己最得意的作品放在你提交的视觉作品的最前面，记得附上一份DVD碟的文字描述，并把你自己在每一份作品中的贡献说清楚。
3.视觉艺术专业
(1)申请表、本科成绩单和推荐信，推荐信作者需是申请者过去或现在的老师。
(2)目标陈述：500字以内，陈述为什么申请该学校的视觉艺术研究生专业、艺术方面的实践和你的对现代艺术探索的作品。
(3)简历，包含你的学术生涯和专业成就。
(4)申请者需要网上提交作品集，作品集内容在以下你喜欢的领域选：
绘画：15张图片，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
摄影：20张影像，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
版画：20张图片，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
雕塑：20张图片或视频(仅动态艺术)，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明;
新流派(视频、安装、表演、数字媒体)：20张图片或视频，请把每张图片的名称、媒质、年份以及大小予以注明。
1.最好的作品集应该是由一条设计理念（即创造者的核心想法），贯穿不同的作品（即创造者在不同角度，不同层面对问题的思考）。作品不需要多，5，6个便可，但一定要精选。注意细节，即检查错别字及图片清晰度。对于申请建筑学本科，作品可多元化一些，包括二维的画及三维的模型。作品集是精心设计的，但绝对要注意内容及排版上的简洁，要给读者一种清晰明了、别出心裁的感觉。
2.对于文书的构思，应该先对个人的经历（包括科研、工作经历、以及课外活动等等）做一个详细的分析，然后把这些经历跟申请要求结合起来做一个分类，在简历较前部分突出学生的专利项目，工作经历和研究经历，而且尽量用细节去展现学生在专业方面的能力，以及三封推荐信与简历里面的经历相辅相成，三封推荐信也应该是从老师和工作领导的角度，对学生的能力、学习态度、研究能力、英语能力进行了肯定的评价，并给出了很多details描述。
