荷兰ArtEZ艺术学院成立于1949年，至今已有60多年的历史。是一所公认的达到国际水准的高水平艺术学院。荷兰ArtEZ艺术学院位于荷兰东部，是目前荷兰规模最大的艺术学校。其名字ArtEZ：A是指阿纳姆（Arnhem），E是指恩斯赫德（Enschede），Z是指兹沃乐（Zwolle）和艺术ART一词组合在一起命名的。
ArtEZ艺术学院是为学生们提供艺术、知识以及属于核心竞争力的创造力的场所。学校拥有超过3000的学生，学校提供视觉艺术、建筑、设计、时尚、音乐、喜剧、创意写作、舞蹈以及艺术教育等的本科、研究生课程。同时，ArtEZ艺术学院是一个理论与实践相互结合并且是一个专业性极强的学校。ArtEZ艺术学院与国内外拥有很多合作伙伴，比如教育机构、公司、政府机关以及非营利性组织等等。
在ArtEZ艺术学院，教育的重点放在学生艺术天赋的训练、知识的积累以及个人的成长记录上。他们被以符合他们天赋的、结合着自身个性和野心的专业人士为目标来训练。这些学生们得到导师们的大力支持。在导师们的眼中，他们就是未来的接班人。ArtEZ艺术学院致力于为社会提供高质量的毕业生。学校拥有不同的教育背景、各种艺术天赋的学生，采用国际化的教学方法，加强内部凝聚力和效力，使之发展成为一个知识型研究所。
ArtEZ艺术学院毕业的学生都是顶尖的创意艺术家。在校学习期间，学校会请很多艺术家和讲师来举办讲座。学校在视剧艺术、设计、建筑、音乐、舞蹈和戏剧方面拥有广泛的学科基础。
ArtEZ艺术学院是荷兰阿纳姆、恩斯赫德、兹沃勒的主要艺术学院之一。学校共有教职工900多人。
ArtEZ艺术学院拥有科学性、艺术性、精湛的工艺、专业精神、社会责任以及艺术性等学科精神，学生们经常在一起讨论某个项目的解决方案，跨学科的交流能激发出新的想法和可能性是大家的共识。
艺术创作在学院的学习中占有很大的比例，学生们会通过设计一个产品来表现自己的想法，学生体验创作、表演以及理论与实践碰撞出来的火花。在实践过程中他们会接触到消费者、用户、客户端与观众，这对他们来说是一种很好的体验。
选择ArtEZ艺术学院的人要放弃他们的许多人生中的确定性而去追寻她们自己的动机。良好的自我意识和毅力是艺术学习过程中必不可少的因素。ArtEZ艺术学院极力鼓励学生在追寻自己的动机的同时培养毅力，同时不断让学生们通过跨学科的学习掌握他们通往成功道路上必不可少的专业知识。
ArtEZ艺术学院中约有20%的学生来自于其他国家，同时学院也和许多国际化的大学和机构建立了友好的合作关系，因此学生们有很多机会出国交流。
ArtEZ学院有很多出名的大厦，每个大厦都有自己的性格和故事。在学校所在的三个城市中，学生们都会收获良好的教育体验。
校友
1.Alexander van Slobbe，著名时装设计师
2.Lucas Ossendrijver，Lanvin首席设计师
学科
本科生专业：综合美术、古典音乐、爵士流行乐、艺术设计教育、平面设计、服装设计等
研究生专业：音乐硕士、音乐项目管理、艺术教育、排版设计、时尚、设计与策略等
美术
课程包括前两年的基础入门阶段和后两年的独立总结阶段。头两年所修的基础入门课能帮您熟悉诸多学科，如彩绘、素描、三维美术、摄影、视音频媒体技术、制图、计算机艺术、艺术史、艺术思考等。
大四阶段，您将有四名指导老师，在他们的帮助下独立做业，选定有某一特殊媒介，或是混合媒介。此阶段，艺术思考课程把综合艺术理论和创新艺术的个人视野发展相结合。
学习过程中，实践经验的积累也很重要。学生可根据自己撰写的商业艺术实习计划，在公司完成工读课程，也可关注商业操作，学习如何独立运营企业，还可通过小组合作完成商务创业计划等多种渠道，获得实践经验。
产品设计
在产品设计项目中，ArtEZ教学生采取有意识的、可持续性的去看待美学。有了正确的内容与思想之后才可以转化为有用的设计。该计划的原则重点是教学生如何把概念变成成功的产品，并开发自己的风格。
平面设计
在ArtEZ,我们训练平面设计师具有独立的有意义性的思维解决现代设计问题。图形设计项目课程在两个校区：阿纳姆和兹沃勒。设计全过程将在课上一览无余：从理念到产品。对本专业而言，分析、研究、直觉、创造和对图象符号的感知能力十分重要。授课教师均为业界活跃人士。
交互设计
学生们由在此领域具有领导地位的教师授课。这四年的课程授课地点在阿纳姆,为学生提供全面的专业和就业导向型培训。课程主要包括三个方面：互动数字媒体设计（如视音频产品、CD-ROM、网页设计等）、软件应用（Dreamweaver、Flash、Photoshop等）和编程语言（HTML、Java、JavaScript、PHP等）。通过学习，您将懂得运用交互的基本原则设计进程。
插图设计
插图设计是开放的，插图画家努力熟悉行业的方方面面：从技术形态、新鲜想法到最终产品。许多著名插画师曾在这里读书。该项目的毕业生大多从事图书插图和编辑插图的工作。对于专业的插画家，将广泛的兴趣与社会和文化的发展相结合是一件十分愉悦的事情。
动漫设计
该课程专注于讲故事，它的学科性质在于其与媒体无关的设计。本专业第一学期为基础入门课程。所修科目如下：可视组建、文化评论、传播、心理学、哲学、艺术史、故事艺术、说话等。你将经常参加实践项目。第三学年可选择专业方向：动画设计、插图设计或平面设计。你还须进修工读课程，完成个人项目，撰写毕业论文。
排版设计
在两年课程中，你将大量体会从概念到成品的工作过程。在著名设计师的指导下，你逐步学会独立做业。艺术真实和基于设计研究的个人风格发展在教学中受到重视。
课程主要包括两方面：研究和理论探索。此外，你将经常参加学校专业工作室的任务，关注国内外业界动态，展开跨学科合作。
排版设计专业是培养平面设计师的摇篮，是创意、知识、观点和经验的交流空间。你可以参加讲座，参观展览馆、博物馆、画廊等，还可出国游学。通过这些活动，你能紧跟业界潮流，进行批判性地思考。每年，专业理论项目都会发行刊物，名为《排版读者》。
美术
课程注重发展运用文字和图象折服众人的表现力，共有三个专业方向：DAI个体美术、DAI公众美术和DAI美术项目/策展。三个专业方向既有个性化课表也有综合课表，这意味着选择某一方向的学生有机会接触其它专业方向。
由于各国学生文化背景差异巨大，DAI提倡将主题讲座、研讨会灵活地与项目相结合，反对强制性的授课模式。
时装设计
在学习过程中，通过专家个别指导，你以独立时装设计师的身份完成任务，获得真正的实践经验。你将参加各种国内外研讨课、时装设计展、时装发布会。因FIA的国际化倾向，英语是主要交流语言。
课程包括三个学期和总结阶段。第一学期不仅要学时装理论、时装评论等科目，还有赴法国巴黎游学的机会。第二学期的焦点在于经典服装：外套、裤子、夹克衫等。最后一个学期，你将设计制作毕业作品系列。教学还注重公关和市场营销，荷兰的阿姆斯特丹时装秀和法国pret-a-porter时装周都是增长见识的好机会。
时尚、设计与策略
课程由课堂教学、讲学、研讨会、合作项目和独立学习组成。基于实践和理论，你将探索时尚产业的改革和创新。深入时尚界和社会发展趋势的新媒介、研究和理论形成个人战略眼光、概念化和设计的发展基础。
语言要求：雅思本科5.0,研究生6.0,要求荷兰语
一位申请到ArtEZ设计学院时尚设计的学生这么说：千万不要相信任何百度出来的讯息，最直接简单的方法就是查询学校官网，看他们的入学要求、截止日期，还有任何咨询的问题一定要email学校的办公室，如有必要可以直接在他们工作时间打电话询问。
